L’essenza dell’abitare nelle parole e nei disegni di Sophia Los

Abito qui, di Sophia Los, con un testo di Franco La Cecla e traduzione in inglese, inaugura una nuova collana di Biblion Edizioni, “Paesaggi immaginati”.

L’autrice afferma:

Ogni essere vivente abita, è il suo modo di essere al mondo, necessariamente contestualizzato in un habitat e inevitabilmente come parte di un ecosistema. Architettura come un abito a grande scala, confezionato attorno all’esperienza di un essere vivente.
L’architettura genera i luoghi delle nostre esperienze, ne è complice, ha un carattere intrinsecamente relazionale.
La vita al centro. Mettere a soggetto il vivente, attorno al quale si dispone un riparo, capovolge senso dell’architettura e processo progettuale, rende implicito e naturale costruire in modo ecocompatibile e attiva nuove soluzioni. Su questo presupposto prendono forma i progetti in una conversazione continua tra ciò che è vivo, e cresce, e quanto viene costruito. Crescita e costruzione sono le due polarità fra le quali si pone il progetto.
Aprile è scelto come metafora di un futuro possibile, la fioritura di primavera, prefigurata e vitale oltre l’inverno che regna nell’immaginario di questo tempo che mi pare troppo spesso descritto come un inverno senza fine.
I disegni sono l’esito e la sintesi di una ricerca che mi accompagna fin dall’adolescenza e che si offre a un pubblico specializzato e generico per stimolare e provocare riflessioni, domande, conversazioni su temi esistenziali. Ho scelto qualche anno fa il linguaggio figurativo, poetico e ironico in alternativa al più diffuso atteggiamento minaccioso, normativo e catastrofico, senza rinunciare al contenuto, ma spingendolo oltre, grazie alla leggerezza della forma e della simbologia che consente di insinuarsi in territori insidiosi e presidiati da resistenze e da pregiudizi.

Every living being inhabits, it is their way of being in the world, necessarily contextualised within a habitat and inevitably part of an ecosystem. Architecture is like a large-scale dress: a tailor-made suit shaped around the experience of a living being.
Architecture generates the places where all our experiences unfold. It is complicit, intrinsically relational by nature.
Life at the centre. When projects revolve around life, and architecture surrounds it like a shelter, the meaning of architecture, and of the design process itself, is reversed. Building in an environmentally friendly way becomes implicit and natural, opening the door to new solutions. Form this premise projects take form: they are all variations on the same theme, a continuous dialogue between living, growing bodies and the built environment. What is alive and what is built become the two poles between which the project takes shape, in ongoing conversation.
April is chosen as a metaphor for a possible future, the blooming of spring, vital and already prefigured beyond the winter that dominates the collective imagination of our time, a time too often described as an endless winter.
The drawings are the result and synthesis of a long-standing research that has accompanied me since adolescence. They are offered to both specialised and general audiences as a way to stimulate and provoke reflection, questions, and conversations on existential themes. A few years ago, I chose a figurative, poetic, and ironic language as an alternative to the more common threatening, normative, and catastrophic attitude, not by giving up content, but by pushing it further. Through the lightness of form and of symbolism, we can infiltrate complex, resistant, and often prejudiced territories.